«Сказка о рыбаке и рыбке» в НОВАТе.

«Жил старик со своею старухой
У самого синего моря;
Они жили в ветхой землянке
Ровно тридцать лет и три года.»

В начале июня, накануне дня рождения Александра Сергеевича Пушкина, в Новосибирском театре оперы и балета состоялась премьера детской оперы Александра Кулыгина «Сказка о рыбаке и рыбке». Всеми любимая, знакомая с детства сказка продолжает образовательный цикл «Пушкиниана».

Прекрасная традиция сложилась в НОВАТе. Детские музыкальные спектакли – не только яркие постановки для юных зрителей. Это еще и очень важный просветительский проект, знакомство с такими сложными музыкальными жанрами, как опера и балет. Надо сказать, что не так много театров у нас занимаются детской оперой. И пусть с детских лет у детей не будет страха и непонимания, что это такое.
Сейчас многие сказки переосмысливаются через призму времени. Сколько же в них мудрости, простоты, истины. 

Оперу «Сказка о рыбаке и рыбке» написал московский композитор Александр Кулыгин, заслуженный деятель искусств РФ, автор музыкальных комедий, мюзиклов и опер, среди которых «Теремок», «Кошкин Дом», «Балда», «Храбрый портняжка».

— Для меня композитор Александр Кулыгин это открытие. Мало кто из композиторов владеет юмором в музыке. А здесь такая тонкая работа именно с юмором, самоиронией. Наш театр старается открывать для публики новые имена, в том числе и малоизвестные широкому кругу любителей оперного искусства. Мы не нашли этот спектакль в записи, только ноты. Поэтому у нас эксклюзивная постановка, — рассказывает главный режиссер НОВАТа, заслуженный деятель искусств России Вячеслав Стародубцев. – Театр не жалеет средств на декорации и костюмы, они всегда интересные, масштабные, яркие.

В театральном искусстве сейчас много разных эстетических направлений. Новосибирский театр активно использует в детских спектаклях видеопроекции, открывает тематические выставки. В «Сказке о рыбаке и рыбке» декорации представлены в стиле русского народного творчества – расписные тарелочки с орнаментами. Поскольку действие оперы-сказки по задумке создателей спектакля переносит нас к берегам северного Белого моря, художник-постановщик Тимур Гуляев исследовал особенности костюмов Архангельской губернии, чтобы приблизиться к реальности. Нельзя обманывать зрителя, показывая классическое искусство. Одна из важных задач театра – прививать детям вкус именно к нашему русскому искусству.

– Сейчас на сцене часто присутствует акцент на яркость, что уже начинает раздражать глаз. Цвета в нашем спектакле натуральные, это цвета народных промыслов. Они приглушенные, в них приятно всматриваться. И это дает возможность зрителю приглядеться, проникнуться, прочувствовать, – поясняет Тимур Гуляев. – Здесь краски русского Севера, Белого моря, красота сдержанная, величественная. Красота, которая не сразу раскрывается. Декорации в виде тарелочек с орнаментом в процессе действия двигаются, перестраиваясь то в ветхую избушку, то в расписной терем, то в царские хоромы. Пространство трансформируется, используется видеография, и это должно быть понятно юному зрителю.

И конечно же как в любой опере большая и важная роль отводится оркестру. Дирижер Евгений Волынский дирижирует во фраке с элементами плавников золотой рыбки! И это нравится зрителям, причем не только юным, но и взрослым тоже.

Работая над сказкой, Вячеслав Стародубцев открыл для себя такую мысль – ведь русские люди жили счастливо и в прошлые века со своими элементарными потребностями. Но нам всегда хочется большего. Мы хотим квартиру, а то и две. Мы хотим дачу, и так далее.
Как в сказке Пушкина:

• получить новую избу;
• быть столбовой дворянкой;
• быть владычицей морскою.

Но в итоге
«…опять перед ним землянка;
На пороге сидит его старуха,
А пред нею разбитое корыто.»
Ведь недаром в русскую культуру вошла поговорка «остаться у разбитого корыта».

Цивилизация наступает и наступает. Но все равно мы возвращаемся к природе. Мы начинаем понимать, что надо возвращаться к своим истокам. Самое главное – это близкие люди, это простые ценности и истины. Как говорят, все гениальное просто. В простоте и есть тот ключ, что открывает все великое.
В спектакле нет изысков, ярких сценических эффектов. Все приближено к простоте. И в этом его ценность.

«Сказка ложь, да в ней намёк! Добрым молодцам урок».
Эти строки Александра Пушкина из другой его сказки, «Сказки о Золотом петушке», говорят нам, живущим в 21 веке, что в сказках всегда есть скрытый смысл, и его надо услышать и понять.

— Очень хочется, чтобы и дети, и взрослые, которые придут на спектакль, во все это верили. Чтобы им нравилось, чтобы эмоции внутри зашкаливали, – Золотая Рыбка, солистка оперной труппы Галина Петкевич, очень на это надеется.

Впереди длинные летние каникулы. Приходите в НОВАТ, послушайте и посмотрите умную и добрую сказку Пушкина. А перед этим почитайте с детьми и саму книжку.
Мы с внуками слушали детскую оперу «Сказка о рыбаке и рыбке» с большим удовольствием.

Следующие показы состоятся 29 июля, 26 августа.
Сайт театра https://novat.nsk.ru/theatre/theatre/

Ольга Вьюнова
Фото автора