23 мая в Новосибирском художественном музее состоялось значимое для города событие.
Сергей Николаевич Андрияка презентовал выставку своих картин, в рамках которой прошла и серия мастер-классов для будущих художников, сегодняшних
школьников и студентов разных учебных заведений Новосибирска.
На выставке представлено 48 работ самого мастера и около 200 работ его учеников. Сергей Николаевич Андрияка – народный художник Российской Федерации, действительный член Российской академии художеств, ректор Академии акварели и изящных искусств. Весомость событию придало присутствовие губернатора Новосибирской области Андрея Александровича Травникова.
Открытие выставки, с одной стороны, – пафосный церемониал, а с другой стороны, – простой человеческий разговор о творчестве, замыслах, историях создания картин.
Мне посчастливилось быть среди приглашенных блогеров от клуба «Пенсионеры онлайн». Я частый посетитель лектория Новосибирского художественного музея, поэтому удается знакомиться со сменой текущих выставок. Шагая по залам, подумала, – какое счастье быть современником выдающегося художника. Возможно, что его работы найдут фотографичными, абсолютно реалистичными. Мой же непрофессиональный глаз оценивал это буйство красок, как гармонию, я любовалась и наслаждалась невидимой энергетикой цвета, вкуса и, кажется, даже звука.
О картинах
Моё отношение к такой живописи – восторженное. Небольшой знаток, я могу лишь оценить степень воздействия на меня произведений искусства.
Соглашусь с высказыванием эксперта: «Все работы художника источают любовь к окружающей природе, православным святыням и русской старине.
На его полотнах часто изображены заморские города и пейзажи, обращение к русскости, к Родине, к православным мотивам. Своим чутким взглядом мастер подмечает незаметные другим тонкости, чувствует недосягаемую глубину и возгоняет понятое в горниле собственного гения, аккуратно перенося на холст квинтэссенцию прочувствованного. Свою Родину мастер ценит за пленительную красоту старинных городков, изящество церквей и стихийное величие русской природы...»
О личности художника
В одном из интервью художник, говоря о вере, сказал, что важно просто Быть человеком! «Это самое сложное, потому что это вмещает в себя все: это все заповеди! Остаться человеком – это тот дар, талант, который дан абсолютно каждому. Способности, одаренности, они не имеют никакого значения».
О жанре искусства – акварель
«Акварель – наверное самый трудный материал. Я говорю своим ученикам: Аквалерист ошибается один раз! Должно быть прекрасное чувство цвета, колорита, верная рука.
Карандашом вози сколько хочешь, стирай и добьешься совершенства. Аквалерист должен сразу попасть в цвет и не исказить форму».
Эксперты называют Сергея Андрияку одним из немногих профессионалов, виртуозно владеющих акварелью. Его акварельные картины – феномен в живописи и графике.
Понравилось выражение Мастера: «Мы через эстетику идем к красоте, через гармонию идем к красоте, потому что гармония и красота – это Творец!»
На экскурсии директор НГХМ Болдырева Екатерина Валентиновна озвучила один отзыв посетителей выставки: «Арбузы и дыни на картинах хочется съесть, а все цветы благоухают».
Картин с цветами на выставке очень много. У каждой хочется задержаться и насладиться красотой и почувствовать запахи роз, сирени, леса...
О педагогической деятельности
Параллельно с творчеством Сергей Андрияка занимается педагогической деятельностью. Начиная с 1999 года он основал Академию и Школу акварели, где введена система непрерывного художественного образования от младшего школьного возраста до высшей ступени обучения. Разработал и внедрил эффективную методику обучения детей и взрослых художественному мастерству. В основе обучения лежит программа, основанная на одновременном выполнении всех заданий педагогом и учениками.Студенты Академии владеют востребованными на сегодняшний день техниками акварельной и масляной живописи, настенной росписи, иконописи, мозаики, витража, флорентийской мозаики, офорта, пастели. Художник – автор более 50 научных публикаций.
Сергей Андрияка – образец педагога-творца. Своим трудом демонстрирует учащимся любовь к искусству. Наконец-то я нашла созвучное мне авторитетное мнение о «Черном квадрате». Мастер сказал: — Это на самом деле платье голого короля.
Французский поэт Поль Валери вывел простую формулу: «Живопись позволяет увидеть вещи такими, какими они были однажды, когда на них глядели с любовью».
И я увидела любовь!
Выставка работает до 29 мая
Без возрастных ограничений
Ладыжец Валентина Васильевна, член клуба «Пенсионеры-онлайн», медиа-волонтер
Фотографии предоставлены автором