Театр «старый дом» показал на патриарших прудах предпремьерный показ спектакля «скасска»

19 и 20 сентября на сцене Новосибирского государственного драматического театра «Старый дом» пройдут премьерные показы спектакля «Скасска», созданного по лабиринтам рассказов великого чудотворца слова Даниила Хармса, – в постановке режиссёра Арсения Мещерякова.

Но эксцентричная личность знаменитого обэриута внесла свои «коррективы»: впервые в истории «Старого дома» спектакль был показан за две недели до официальной премьеры, – на Международном фестивале «Театральный бульвар», где собрал восторженные отзывы московской публики и гостей столицы. 4 сентября москвичи и гости столицы увидели «Скасску» на открытой фестивальной сцене Патриарших прудов.  

Впервые «Театральный бульвар» прошел в 2024 году и стал невероятно популярен у москвичей и гостей города: фестиваль посетили более 600 тысяч человек, а на семи площадках зрители увидели 480 постановок. В этом году фестиваль шёл три месяца, превратив улицы Москвы в театральную сцену: 600 постановок, 300 театров России и мира и 14 площадок по всему городу. Чудаковатые персонажи Хармса и открытый уличный характер сцены, кажется, созданы друг для друга, поэтому новосибирская «Скасска» стала настоящим фестивальным событием.

«Скассска» – это плотный мир русского литературного абсурда, где подлинная человеческая экзистенция обнажается через знаменитый хармсовский взлом языка. В коротких рассказах, ставших драматургической основой для спектакля, герои забираются в сундук, чтобы пережить борьбу жизни и смерти, вынимают из носа маленький шарик, рассказывают рассказ про крюкицу и делают массу непонятных и пугающих вещей, – как бы задвигая классическую прозу с её логичным нарративом в дальний угол. В этих коротких рассказах сюжет — минимален, а события напоминают телеграфный стиль газетных новостей: такой-то дал по лицу такому-то, а этот ушёл на небо, почистив брюки жёлтыми перчатками. Хармсу не нужен был условный пароль от входа в реальность – он создавал свои собственные конструкты, расщепляя события на слова-атомы. Режиссёр Арсений Мещеряков считает, что рассказы Хармса – это партитура, где не нужно домысливать и инсценировать, достаточно довериться автору, чтобы пойти за ним. «Скассска» – это четырнадцать рассказов эксцентричного чудотворца слова, сновидческое путешествие по абсурдистской ветке русской литературы.

Арсений Мещеряков, режиссёр: «Мы выбрали вариант масочного театра, где зерно характера персонажа проявится через какую-то крайнюю степень максимальной выраженности и яркости на сцене. Каждый персонаж – это некая маска, которая соответствует интенсивному музыкально-пластическому и хореографическому рисунку. Такой синтез хореографического, музыкального и драматического театров, где одно подкрепляется другим, и соответственно все эмоции, чувства, ситуации и действия выражаются на максимуме своей проявленности».

И судя по реакции зрителей, которые 4 сентября пришли на Патриаршие пруды, чтобы увидеть «Скасску» «Старого дома», – смешные и пугающие персонажи Хармса пришлись им по душе. Спектакль был сыгран при полном аншлаге, – публика разместилась не только в пространстве уличного зрительного зала, но и уютно устроилась по всему зеленому периметру. Было много смеха и долгих оваций, а потом — ярких отзывов зрителей, критиков и блогеров во всех социальных сетях.

«Отличную «Скасску» новосибирского «Старого дома» показали сегодня на «Театральном бульваре», который так разогнался, что никак не может закончиться. Причем показали еще до премьеры на родной сцене, но спектакль уже абсолютно готов. Режиссер Арсений Мещеряков сделал из «Случаев» Хармса уморительно смешной и в то же время жутковатый калейдоскоп, от которого порой веет каким-то Тарантино с его эскалацией насилия. Это парад фриков, гротескных масок, испорченных марионеток, портретная галерея расквашенных физиономий, хор фальцетов, басов и других заковыристых регистров. Немногие актеры у нас способны существовать на таком градусе, а труппа «Старого дома» в очередной раз показала класс и творческую смелость. И напомнила, что для хорошего театра не нужны миллионные бюджеты – можно просто расстелить коврик, как говорил Немирович-Данченко», – Марина Шимадина, театральный критик.

«Скасска» поставлена по мотивам нескольких коротких рассказов эксцентричного «чудотворца слова» Даниила Хармса, и поначалу шибает от этой фантасмагории в неразбавленной концентрации, визуально решенной в нелепых цветовых сочетаниях и гриме, как в фильме Тима Бёртона «Алиса в Стране чудес». Зритель голосовал вставанием и криками «Браво!», так и тянет воззвать «Не пропустите!». «Старый дом» еще раз показал класс, такую марку – да в кляссер театральной памяти!», – Елена Посувалюк, московская журналистка.

«Режиссер Арсений Мещеряков – ученик Могучего, а как будто Фёдорова (но он бы добавил Radiohead, конечно). Спектакль получился прелесть, как хорош — это действительно не цельное с единым сюжетом действие, а гипертрофированные, с выкрученными на максимум эмоциями отдельные картинки. И дополнительное удовольствие видеть полюбившихся в «Котловане» актёров. Опять захотелось в Новосибирск!», – Наташа Дружинина.

«Был аншлаг. Очередь начала выстраиваться за 2 часа до начала спектакля. На берегу негде было яблоку упасть. Спектакль, это просто шедевр! Сценография, свет, музыка, а главное мощнейшая игра актеров. По-хорошему завидую Новосибирцам, что у них есть такой Театр!», – Светлана Тимонина.

В РОЛЯХ: Арсений Чудецкий, Тимофей Мамлин, Софья Васильева Александр Шарафутдинов, Андрей Сенько, Анастасия Белинская, Евгений Варава, Софья Степанова.

ПОСТАНОВОЧНАЯ ГРУППА

Режиссёр: 

Арсений Мещеряков окончил СПбГАТИ, режиссерский факультет, мастерская Андрея Могучего, где преподавательский состав состоял из практиков современного театра: композитора Александра Маноцкова, художника Александра Шишкина-Хокусай, основателя Театра ТРУ Александра Артёмова. Как рассказывал режиссёр в интервью журналу «Сноб», занятия проходили не в учебных аудиториях, а в БДТ, что давало студентам возможность погрузиться в театральный процесс изнутри. В 2016 году Арсений Мещеряков выпустился из режиссерской мастерской Артура Аристакисяна Московской школы нового кино, Участник международного театрального фестиваля International Theatre Festival (WTEA), Пекин, 2019.

Спектакли Арсения Мещерякова:
«Войцек» Г. Бюхнера, БДТ им. Г. А. Товстоногова, учебная сцена (2018),
«Буря» У. Шекспира, Международный театральный фестиваль International Theatre Festival (WTEA), Пекин (2019),
«Буря» У. Шекспира, БДТ им. Г. А. Товстоногова (2021),
«Страх» А. Афиногенова, Ярославский театр драмы имени Ф. Г. Волкова (2022),
«Бешеные псы» К. Тарантино, Большой павильон Свердловской киностудии, в рамках кинофестиваля «Одна шестая» (2022),
«Дни нашей жизни» Л. Андреева, Школа-студия МХАТ, курс Марины Брусникиной и Сергея Щедрина (2023).

«Мамлеев» Ю. Мамлеев, Мастерская Брусникина и театр «Практика» (2024).

Художник:

Екатерина Эрдэни в 2017-2019 годах училась во ВГИКе имени Герасимова, а в 2024 году окончила режиссёрский факультет ГИТИСа, – мастерскую Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова, где обучалась в группе художников. Как художник работала над спектаклями «Дни нашей жизни» Арсения Мещерякова (театр «Практика»), «Двое» Дмитрия Крымова и Агенства Арт-Партнер (Музей Москвы), «Борис» Дмитрия Крымова и Агенства Арт-Партнер (Музей Москвы), «Мамлеев» Арсения Мещерякова (Мастерская Брусникина и театр «Практика») и «Ри Си» Филиппа Виноградова (Центр Вознесенского). Также была художником-постановщиком Церемонии закрытия V фестиваля «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры».

Получила гран-при «Поп-механика» премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина. Участвовала в выставках: «8 Ѕ комнат» в галерее Граунд Солянка; «Бежать нельзя остаться» на фестивале «Точка перемещения» в пространстве «Тверская, 15»; «Салют!» в Музее Москвы; «Синяя птица» в доме-музее Станиславского. Как художник и художник по костюмам работала над фильмами: «Аффект» Тимофея Анисимова; «Смотри, это я» Саши Бабий; «Дама с собачкой» Наташи Таран; «Рождество в музее» Дмитрия Крымова и студентов его мастерской.

Художник по свету:

Евгений Киуру работал в московском театре «Практика» при Иване Вырыпаеве, в «Гоголь-Центре», Центре имени Мейерхольда. Сотрудничал с Максимом Диденко, Дмитрием Брусникиным и «брусникинцами» (2019−2021). Продуктивным был период работы с петербургским независимым театром Fulcro (2021−2022). Ставил свет для мероприятий, церемоний, перформансов на площадках Московского музея современного искусства, Третьяковской галереи на Крымском Валу, Исторического музея, Московского планетария, Нового манежа, а также за рубежом.

Будем рады вашим публикациям. Все вопросы вы можете задать пресс-секретарю театра «Старый дом» Наталии Дмитриевой (8 (913) 784-05-84).

С уважением и любовью, ваш «Старый дом».